Євреї з України: Ефраїм Моше Лілієн, з українського Дрогобича, через «Теодор Герцль у Базелі, 1901» до «першого сіоністського художника»

У рубриці «Євреї з України» — історія Ефраїма Моше Лілієна, художника з Дрогобича, якого називають першим сіоністським художником. Його шлях пройшов через Галичину, Краків, Мюнхен, Берлін, Базель і Єрусалим, а його графіка допомогла єврейському національному руху знайти власну візуальну мову.

Єврей з Дрогобича, який став художником національного відродження

Ефраїм Моше Лілієн народився 23 травня 1874 року в Дрогобичі — місті в Галичині, яка тоді входила до складу Австро-Угорської імперії. Сьогодні це Львівська область України. При народженні його ім’я також вказують як Мауріцій Лілієн. Він помер 18 липня 1925 року в Баденвайлері, в Німеччині, але між цими двома датами встиг пройти шлях, який поєднав українську Галичину, європейський модерн, єврейську культуру, сіонізм і майбутній Ізраїль.

Для рубрики «Євреї з України» Лілієн — майже ідеальний герой. Його біографія показує, що єврейська історія на українських землях — це не тільки містечка, синагоги, погроми, війни і трагедії ХХ століття. Це ще й потужний внесок у світове мистецтво, в європейську графіку, в культуру єврейського національного руху і в візуальну мову, без якої ранній сіонізм виглядав би інакше.

Він народився не в Єрусалимі, не в Берліні і не у Відні. Його перша точка на карті — Дрогобич.

Саме з цього міста вийшов чоловік, якого пізніше будуть називати «першим сіоністським художником». Це визначення не означає, що до нього у євреїв не було художників. Воно означає інше: Лілієн одним з перших перетворив ідею єврейського національного відродження в впізнавані образи — пророків, вигнанців, героїв, землеробів, людей, які дивляться не тільки назад, в минуле, але й вперед, в бік майбутнього.

Дрогобич був не випадковим фоном. Галичина кінця XIX століття була складним простором, де українська, єврейська, польська, німецькомовна і австрійська культурні середовища існували поруч. Тут людина з талантом могла чути різні мови, бачити різні релігійні традиції і рано розуміти, що ідентичність — не плоска схема, а цілий світ.

Пізніше з Дрогобичем будуть пов’язувати Бруно Шульца, художників братів Готлібів та інші імена, важливі для європейської і єврейської пам’яті. Лілієн у цьому ряду займає особливе місце: він став не тільки художником свого міста або свого часу, але й одним з тих, хто допоміг єврейському народу побачити себе в новому історичному образі.

Від вивісочного майстра до європейського модерну і сіонізму

Український період: Дрогобич, Львів, Краків і перші кроки Лілієна

Ефраїм Моше Лілієн народився 23 травня 1874 року в Дрогобичі — тоді це була Галичина у складі Австро-Угорської імперії, сьогодні Львівська область України. В українському контексті це принципово: його перше культурне середовище було саме галицьким, дрогобицьким, багатонаціональним.

Він виріс у небагатій єврейській сім’ї.

За українськими джерелами, батько Лілієна був ремісником, різьбярем або токарем по дереву. Грошей на повноцінну гімназію у сім’ї не було, тому майбутній художник отримав початкову освіту в єврейській реальній школі. Вже тоді стало зрозуміло, що у нього є художні здібності.

Перші практичні навички він отримав не в академії, а в ремеслі.

Юний Лілієн працював учнем у майстра, який займався вивісками і шильдами. Це важлива деталь: його шлях у мистецтво почався не з салонів, а з прикладної міської графіки — букв, ліній, декоративних форм, вивісок, візуальної мови вулиці. Пізніше саме відчуття лінії і плакатної виразності стане однією з сильних сторін його стилю.

У 1889 році, приблизно в 15 років, Лілієн поїхав навчатися в Краківську школу / Академію мистецтв. Там він вивчав живопис і графічні техніки до 1893 року, в тому числі у Яна Матейка, одного з найбільших художників польської історичної школи. Цей етап ще пов’язаний з галицьким культурним простором: Краків тоді був важливим художнім центром для молоді з Галичини.

Через нестачу грошей навчання не було спокійним і безперервним. Енциклопедичні матеріали відзначають, що фінансові труднощі змушували Лілієна повертатися додому і заробляти як художник вивісок.

За даними «Енциклопедії сучасної України», в 1892–1894 роках він працював у Дрогобичі, а пізніше неодноразово бував і працював у Львові — в 1894, 1899–1905, 1911, 1914 і 1923 роках.

Таким чином, український період Лілієна — це не тільки факт народження в Дрогобичі.

Це дитинство в єврейській Галичині, рання реміснича школа, перші заробітки, навчання в краківському художньому середовищі і постійні повернення у Львівсько-дрогобицький регіон. Вже потім будуть Мюнхен, Берлін, Базель, Герцль, «Бецалель» і Єрусалим. Але основа його погляду — міська лінія, єврейська пам’ять, галицьке багатомов’я і відчуття культурного прикордоння — формувалася саме тут.

Ця біографія схожа на шлях багатьох талановитих людей з Галичини: спочатку провінційне місто, потім ремесло, потім художня школа, потім великі європейські центри. Але Лілієн не розчинився в європейському середовищі. Навпаки, саме там він перетворив єврейську тему в сучасну художню мову.

Він працював в естетиці Art Nouveau, або Jugendstil — європейського модерну межі XIX–XX століть. Це був стиль декоративної лінії, символів, витягнутих фігур, орнаментів, сильного чорно-білого контрасту і майже музичного ритму композиції. Але у Лілієна модерн був не просто красивою формою. Через нього він говорив про єврейську пам’ять, вигнання, біблійне минуле, національну гідність і надію на повернення.

Його графіка відрізнялася особливою напруженістю. У ній було мало випадкового. Лінія могла бути м’якою і декоративною, але сенс часто залишався важким: рабство, туга, очікування, духовна стійкість, рух народу через історію.

Лілієн став відомий перш за все як книжковий графік, ілюстратор і майстер друкованої графіки. Його роботи існували не тільки у виставковому просторі. Вони потрапляли в книги, журнали, альбоми, листівки, громадські проекти — тобто ставали частиною масової візуальної пам’яті. Саме тому його вплив виявився ширшим, ніж у художника, який працює тільки для галерей.

Як Лілієн прийшов до сіонізму: Берлін, 1900 рік і люди навколо нього

До сіонізму Лілієн прийшов не через партійну кар’єру, а через художнє і єврейське інтелектуальне середовище.

Після навчання в Кракові, Відні і Мюнхені він у 1894 році переїхав до Берліна. До кінця 1890-х Лілієн вже був відомий у берлінських художніх і богемних колах як майстер екслібриса, книжковий і журнальний ілюстратор. У цей же час у німецькомовному єврейському середовищі посилювався інтерес до ідеї «єврейського ренесансу» — культурного оновлення, яке йшло поруч з політичним сіонізмом.

Ключовим поворотом став 1900 рік, коли вийшла книга “Juda”. Тексти для неї написав німецький поет Бьорріс фон Мюнхгаузен, а ілюстрації створив Лілієн. Ця книга зробила його помітною фігурою серед культурних сіоністів: у ній єврейська давнина була показана не як музейне минуле, а як джерело сили, гідності і національного майбутнього.

Саме після “Juda” Лілієна почали активно сприймати як художника, який може дати єврейському національному руху власну візуальну мову. Його роботи високо оцінювали представники культурного сіонізму, в тому числі коло Мартина Бубера. Бубер і близькі до нього культурні сіоністи бачили в Лілієні художника, здатного поєднати європейський модерн з єврейською національною ідеєю.

Важливою фігурою поруч з Лілієном був і Бертольд Файвель — публіцист, редактор, один з активних діячів сіоністського руху. Він був пов’язаний з колами, де обговорювали не тільки політику Герцля, але й необхідність нової єврейської культури, літератури і мистецтва. Через таке середовище Лілієн опинився не на периферії, а в самому центрі культурного сіонізму.

Наступна важлива дата — 1901 рік. Лілієн брав участь у П’ятому сіоністському конгресі в Базелі і приєднався до демократично-сіоністської фракції. Саме там він створив знаменитий образ Теодора Герцля на балконі готелю Les Trois Rois. Цей портрет став однією з візуальних ікон політичного сіонізму.

Так зв’язок Лілієна з сіонізмом став очевидним. Він не був політиком на зразок Герцля і не був організатором руху в звичному сенсі. Його роль була іншою: він робив сіонізм видимим. Герцль давав руху програму і політичну мрію, а Лілієн давав цій мрії обличчя, лінію, символ і емоційну силу.

У 1903 році вийшло ще одне важливе видання — “Lieder des Ghetto” / “Пісні гетто” Моріса Розенфельда з ілюстраціями Лілієна. Ці образи бідності, вигнання, болю і надії також використовувалися в сіоністській візуальній культурі. Через них Лілієн показував старий єврейський світ, але одночасно натякав на необхідність виходу з приниження і повернення до гідності.

Логічним продовженням стала робота з Борисом Шацем. У 1904 році Лілієн разом з ним зайнявся ідеєю створення єврейської художньої школи в Єрусалимі. У 1905 році в Берліні було створено товариство, пов’язане з майбутнім проектом «Бецалель», а в 1906 році Лілієн разом з Шацем приїхав до Єрусалиму, допомагав відкрити школу, викладав перший клас і брав участь у формуванні її візуального напряму.

Тому шлях Лілієна до сіонізму можна показати так:

1894 — Берлін: вхід у єврейські художні та інтелектуальні кола.

1900 — “Juda”: перша велика робота, після якої його почали сприймати як художника єврейського національного відродження.

1901 — Базель: П’ятий сіоністський конгрес, демократично-сіоністська фракція, знаменитий образ Герцля.

1903 — “Пісні гетто”: візуальна мова єврейського болю, вигнання і надії.

1904–1906 — Борис Шац і “Бецалель”: перехід від європейської сіоністської графіки до спроби створити єврейське мистецтво в Єрусалимі.

Так стає зрозуміло, що Лілієн не «випадково опинився поруч з сіонізмом». Він увійшов у нього через Берлін, через кола культурного сіонізму, через Мартина Бубера, Бертольда Файвеля, Бориса Шаца, через книгу “Juda”, Базельський конгрес і образ Герцля. Його внесок був не політичним, а візуальним: він допоміг сіонізму побачити самого себе.

Чому Лілієна називають першим сіоністським художником

Наприкінці XIX — на початку ХХ століття сіонізм був не тільки політичним рухом. Йому потрібна була мова. Не тільки мова промов, програм і конгресів, але й мова образів. Як виглядає єврейське повернення? Як представити Сіон людині, яка ніколи не бачила Ерец-Ісраель? Як показати не тільки страждання вигнання, але й гідність народу, який хоче знову стати суб’єктом власної історії?

Лілієн дав цьому руху сильну візуальну форму.

Національна бібліотека Ізраїлю прямо називає його «першим сіоністським художником». У матеріалах про нього підкреслюється, що його поворот до сіоністського мистецтва пов’язаний з П’ятим сіоністським конгресом.

Важливо розуміти: він не «створив сіонізм». Сіонізм як політичний рух мав своїх лідерів, ідеологів, організаторів, конгреси і інститути. Але Лілієн допоміг зробити сіонізм видимим. Він дав йому обличчя, лінії, символи, пози, біблійну глибину і сучасну художню енергію.

У його роботах єврей більше не був тільки образом вигнанця або жертви. Він міг бути пророком, воїном, землеробом, мислителем, будівельником майбутнього. Це було принципово важливо для епохи, коли єврейський національний рух намагався створити новий образ самого себе.

У цьому сенсі Лілієн працював не просто як ілюстратор. Він працював як художник національного уявлення.

Герцль в Базелі: портрет, що став майже іконою

Найвідоміший візуальний епізод у біографії Лілієна пов’язаний з Теодором Герцлем.

У 1901 році, під час П’ятого сіоністського конгресу в Базелі, Лілієн зробив знаменитий образ Герцля на балконі готелю Les Trois Rois. Герцль стоїть у перил і дивиться вдалечінь, на Рейн. Ця фотографія стала одним з найвпізнаваніших образів політичного сіонізму. Єврейський музей Швейцарії описує її як листівку з репродукцією фотографії Ефраїма Моше Лілієна «Теодор Герцль в Базелі, 1901».

Сила цього портрета не тільки в тому, що на ньому зображений Герцль. Сила — в композиції. Він виглядає не як звичайний учасник конгресу, а як людина, яка дивиться в майбутнє. У цьому образі є самотність, пророча поза, тривога і впевненість одночасно.

І тут важливо пам’ятати: один з головних візуальних символів сіоністського руху пов’язаний з художником з Дрогобича.

Лілієн не просто натиснув на кнопку фотоапарата. Він умів бачити символ. Він розумів, як з реальної людини створити образ епохи. Саме тому Герцль на балконі став більше, ніж портретом. Він став візуальною формулою мрії про єврейське майбутнє.

Є ще одна важлива деталь. Лілієн часто використовував риси Герцля як модель для образу «нового єврея». У Герцлі він бачив не тільки політика, але й тип обличчя, який можна було перетворити в художній знак національного відродження.

Головні роботи Лілієна: від «Juda» до «Пісень гетто»

Лілієн відомий не однією роботою. Його спадщина включає книжкову графіку, біблійні ілюстрації, сіоністські символи, фотографії, портрети і проекти, пов’язані з єврейською культурою початку ХХ століття.

«Juda»: давня історія як образ майбутнього

Однією з ключових робіт Лілієна стало видання Juda 1900 року — книга балад на старозавітні теми німецького поета Бьорріса фон Мюнхгаузена з ілюстраціями Лілієна. Енциклопедичні джерела відзначають, що саме цей проект допоміг перетворити його в одного з головних художників сіоністської теми; Музей Ізраїлю пише, що ілюстрації до цієї книги майже відразу зробили Лілієна видатним сіоністським художником.

Чому це важливо?

Тому що в Juda давня історія Ізраїлю подавалася не як мертве минуле. Вона виглядала як джерело сили. Біблійні персонажі у Лілієна не були музейними фігурами. Вони були сильними, монументальними, майже сучасними. У них читач початку ХХ століття міг побачити не тільки релігійний сюжет, але й національну ідею.

Це був важливий крок: єврейська давнина ставала мовою майбутнього.

«Lieder des Ghetto»: біль вигнання і гідність народу

Ще один найважливіший проект — Lieder des Ghetto, або «Пісні гетто», ілюстрації до німецького перекладу віршів Моріса Розенфельда. Цей цикл став одним з найвідоміших у спадщині Лілієна. У ньому звучать теми бідності, праці, вигнання, страждання, соціального болю і надії.

Для українського контексту тут є додатковий міст. Моріс Розенфельд був єврейським поетом, який писав на їдиші, а Іван Франко перекладав його тексти на українську. Тому навколо «Пісень гетто» виникає дивовижний культурний зв’язок: єврейська поезія, український перекладач світового рівня і художник з Дрогобича, який створює для цих мотивів сильні візуальні образи.

Це не означає, що Франко і Лілієн працювали разом над одним проектом. Але це показує, наскільки тісними могли бути інтелектуальні і художні перетини у східноєвропейському єврейсько-українському просторі.

Біблійні ілюстрації: минуле як енергія повернення

Лілієн багато працював з біблійними сюжетами. Його цікавили пророки, патріархи, вихід, земля, вигнання, боротьба, духовна місія. У таких роботах він не просто ілюстрував текст. Він створював образ єврейської історії як безперервної лінії, що веде від давнини до сучасного національного пробудження.

Дослідники відзначають, що в біблійній графіці Лілієна минуле часто представлено як величне і живе, співзвучне ідеям духовного і художнього відродження.

У нього біблійний герой міг виглядати як людина, вже належна модерному світу. Це і була особлива сила Лілієна: він не залишав єврейську історію в минулому. Він перекладав її на мову свого часу.

Образи, які варто пам’ятати

Серед відомих робіт і мотивів Лілієна часто згадують «The Queen of Sabbath», «The Silent Song», «Zion», образи жертв Кишинівського погрому, біблійні сцени з Авраамом, Ісусом Навином, Валаамом та іншими персонажами. У цих роботах видно, як художник поєднував декоративність модерну з важкою історичною пам’яттю.

Його мистецтво було красивим, але не легким.

Лілієн і «Бецалель»: від Дрогобича до Єрусалиму

Ще одна важлива глава — зв’язок Лілієна з Єрусалимом і школою мистецтв «Бецалель».

У 1906 році він разом з Борисом Шацем був пов’язаний з створенням Академії мистецтв і дизайну «Бецалель» в Єрусалимі. Національна бібліотека Ізраїлю відзначає участь Лілієна в поїздці в Ерец-Ісраель разом з Шацем і пов’язує з ним емблему школи.

Так, його перебування в Єрусалимі не було довгим. Але навіть коротка участь мала символічне значення. Лілієн опинився поруч з одним з перших інституційних проектів єврейської художньої освіти в Ерец-Ісраель.

Це був шлях, який красиво складається в одну лінію: Дрогобич дав йому початок, Краків і Мюнхен — школу, Берлін — художню сцену, Базель — сіоністський символ, Єрусалим — зв’язок з майбутнім ізраїльським мистецтвом.

Для ізраїльської аудиторії ця лінія особливо важлива. Лілієн не був просто «єврейським художником з Європи». Він був одним з тих, хто допоміг сформувати візуальний ґрунт, на якому пізніше розвивалося мистецтво Ерец-Ісраель і Ізраїлю.

Український слід: чому Лілієн важливий не тільки Ізраїлю

В українській перспективі Лілієн важливий як частина багатонаціональної спадщини Галичини.

Він народився на території сучасної України. Його раннє середовище — Дрогобич, Галичина, єврейська громада, австро-угорський культурний світ. Його шлях показує, що українська земля дала світу людей, які вплинули не тільки на місцеву історію, але й на світову культуру.

Такі біографії особливо важливі сьогодні, коли Україна заново осмислює власну складну пам’ять. Російська пропаганда десятиліттями намагалася спрощувати українську історію, представляти її плоскою, вторинною або штучною. Але історії на зразок біографії Лілієна показують протилежне: Україна була і залишається простором багатьох культурних ліній.

Тут жили і творили українці, євреї, поляки, вірмени, греки, німці, кримські татари та інші народи. Їх спадщина не скасовує українську ідентичність. Навпаки, вона показує її глибину.

Лілієн — не «чужа» фігура для української пам’яті. Він єврейський художник з Дрогобича, син Галичини, людина, чия біографія пов’язує українське місто з Берліном, Базелем і Єрусалимом.

Для НАновости — Новини Ізраїлю | Nikk.Agency такі історії особливо важливі, тому що вони допомагають побачити українсько-ізраїльські зв’язки не тільки через дипломатію, війну і політику, але й через більш глибокий шар — пам’ять, культуру, мистецтво, сімейні корені і спільну історію єврейського народу в Україні.

Лілієн, Франко, Леся Українка: невидимі культурні нитки

В останні роки навколо імені Лілієна в Україні все частіше говорять не тільки як про художника сіонізму, але й як про фігуру, яку можна поставити поруч з українськими інтелектуальними пошуками межі XIX–XX століть.

Тут виникає цікава зв’язка: Лілієн, Іван Франко, Леся Українка.

На перший погляд, це різні світи. Франко — український письменник, мислитель, перекладач і громадський діяч. Леся Українка — одна з ключових фігур української літератури, автор драматичних і поетичних текстів про свободу, силу духу, неволю, гідність і опір. Лілієн — єврейський художник-графік, пов’язаний з модерном і сіонізмом.

Але якщо дивитися глибше, між ними дійсно є «невидимі нитки».

Усі троє жили в епоху, коли народи Східної Європи шукали мову власної гідності. Усі троє по-різному працювали з темами свободи, національного пробудження, історичної пам’яті, духовної сили і опору приниженню. У Франка це було слово і думка. У Лесі Українки — драматична енергія і внутрішня свобода. У Лілієна — лінія, образ, символ, обличчя нової людини.

Особливо цікаво, що Лілієн і Франко зустрічаються через тему Моріса Розенфельда. Лілієн ілюстрував «Пісні гетто», а Франко перекладав Розенфельда на українську. Це один з тих культурних мостів, які рідко видно в шкільних підручниках, але важливі для розуміння справжньої глибини українсько-єврейського простору.

Який образ єврея створив Лілієн

До епохи сіонізму європейське мистецтво часто зображало єврея через чужий погляд. Це могли бути стереотипи, релігійні карикатури, образи бідності, відчуження або екзотики. Лілієн запропонував інший образ.

У нього єврей — не об’єкт чужого спостереження, а суб’єкт власної історії.

Він може страждати, але не зникає. Він може бути вигнанцем, але не втрачає гідності. Він може пам’ятати руйнування, але дивитися вперед. Він пов’язаний з Біблією, але не застряє в минулому. Він сучасний, сильний, красивий, трагічний і спрямований до повернення.

Це і є суть його сіоністської графіки.

Лілієн зробив важливу річ: він візуально відновив гідність єврейського тіла, єврейського обличчя, єврейської пам’яті. Його герої часто виглядають монументально. У них є сила, якої так бракувало європейським стереотипам про «слабкого» або «безземельного» єврея.

Тому його роботи були важливі не тільки як мистецтво. Вони брали участь у створенні нового самосприйняття.

Чому Лілієн важливий для Ізраїлю сьогодні

Для Ізраїлю Ефраїм Моше Лілієн — це частина ранньої культурної історії сіонізму. Він жив до створення Держави Ізраїль, але працював з образами, які допомагали цьому майбутньому стати уявним, видимим, емоційно переконливим.

Герцль дав сіонізму політичну мову. Організатори конгресів дали йому структуру. Поселенці та будівельники дали йому практичну форму на землі. А художники на кшталт Лілієна дали йому обличчя.

Без образів національний рух залишається програмою. З образами він стає частиною пам’яті.

Саме тому Лілієн важливий не тільки історикам мистецтва. Він важливий усім, хто хоче зрозуміти, як єврейська ідея повернення стала не тільки текстом, але й картиною, символом, листівкою, емблемою, ілюстрацією, портретом.

А ще він важливий тому, що його біографія нагадує: частина культурних коренів Ізраїлю проходить через міста сучасної України — через Дрогобич, Львів, Одесу, Чернівці, Київ, Житомир, Умань, Бердичів та багато інших місць.

Чому Лілієн важливий для України сьогодні

Для України Лілієн — це частина повернутої пам’яті.

Довгий час багато єврейських імен, пов’язаних з українськими містами, сприймалися окремо: як історія «євреїв Східної Європи», але не як частина українського культурного ландшафту. Сьогодні такий підхід вже не працює. Якщо людина народилася в Дрогобичі, навчалася, формувалася в галицькому середовищі, ввібрала його багатомовність і потім вплинула на світове мистецтво, її неможливо викреслити з української культурної карти.

Лілієн допомагає Україні говорити про себе чесніше і глибше.

Не як про монотонну територію, де була тільки одна лінія історії, а як про складний європейський простір, де різні народи створювали спільну культурну тканину. Це особливо важливо під час війни, коли Україна захищає не тільки свою територію, але й право на власну пам’ять.

Росія намагається руйнувати українські міста, стирати архіви, вбивати людей, знищувати культурні символи і нав’язувати імперську версію минулого. У відповідь Україна повертає собі імена, місця, мови і долі, які доводять: її історія набагато багатша за будь-які імперські схеми.

Ефраїм Моше Лілієн — одне з таких імен.

Фінал: художник з України, який допоміг єврейському народу побачити себе

Ефраїм Моше Лілієн прожив всього 51 рік. Але його шлях виявився надзвичайно насиченим. Він народився в Дрогобичі, пройшов європейські художні школи, став майстром модерну, увійшов у коло єврейських інтелектуалів і сіоністів, створив знакові ілюстрації, сфотографував Герцля в Базелі і виявився пов’язаним з художнім початком Єрусалима.

Його називали першим сіоністським художником не тому, що він був єдиним. А тому, що він одним з перших дав єврейському національному відродженню цілісний художній образ.

Лілієн допоміг єврейському народу побачити себе не тільки через біль вигнання, але й через гідність, красу, силу, пам’ять і надію.

І в цьому є особлива українська нота. Один з художників, які створили обличчя раннього сіонізму, народився в українському Дрогобичі. Його лінія пройшла від Галичини до Базеля і Єрусалима. Тому його ім’я по праву належить одразу кільком історіям — єврейській, українській, європейській та ізраїльській.

Для рубрики «Євреї з України» Ефраїм Моше Лілієн — це не просто біографія видатного художника. Це доказ того, що українська земля дала єврейському світу людей, які змінювали не тільки культуру свого часу, але й те, як цілий народ уявляв власне майбутнє.

Людина-міст: Дрогобич — Берлін — Базель — Єрусалим — Брауншвейг

Біографію Ефраїма Моше Лілієна точніше всього описує не пряма лінія «Дрогобич — Єрусалим», а маршрут через кілька культурних центрів: Дрогобич, Берлін, Базель, Єрусалим і Брауншвейг.

Лілієн народився 23 травня 1874 року в Дрогобичі — тоді це була Галичина у складі Австро-Угорщини, сьогодні Львівська область України. Саме там почався шлях художника, який пізніше стане одним з головних візуальних авторів раннього сіонізму.

Після перших кроків у ремеслі та навчання в Кракові його дорога пройшла через Відень, Мюнхен і Берлін. У 1894 році Лілієн переїхав до Берліна, де став відомий як книжковий графік, ілюстратор, фотограф і майстер модерну.

Ключова дата — 1901 рік. Під час П’ятого сіоністського конгресу в Базелі Лілієн створив знаменитий образ Теодора Герцля на балконі готелю Les Trois Rois. Цей портрет став однією з візуальних ікон політичного сіонізму.

У 1906 році Лілієн опинився в Єрусалимі і був пов’язаний з ранньою історією школи мистецтв «Бецалель», створеної Борисом Шацем. Він не просто «побував» в Ерец-Ісраель: Лілієн брав участь у запуску нової єврейської художньої школи, викладав перший клас, допомагав задавати її візуальний напрямок і, за даними Національної бібліотеки Ізраїлю, створив дизайн емблеми «Бецалеля».

Його завдання було не тільки педагогічним. Лілієн допомагав з’єднати біблійні сюжети, сіоністську ідею повернення і мову європейського модерну. Через нього ранній «Бецалель» отримував не просто навчальну програму, а художню ідею: єврейське мистецтво повинно говорити про минуле, але дивитися в майбутнє.

В Ерец-Ісраель він також працював як фотограф. У 1906 році Лілієн знімав Єрусалим, жителів країни, типажі та сцени навколо нової школи: серед відомих сюжетів згадуються єменський єврей, самаритянський первосвященик Амрам бен Іцхак, арабська фігура в абайї, а також малюнковий клас «Бецалеля». Це важливо: Лілієн дивився на країну не тільки як художник-сіоніст, але й як візуальний свідок епохи.

При цьому Єрусалим не став його постійним домом. Вже у 1907 році Лілієн повернувся до Берліна, але продовжував приїжджати до Палестини. У джерелах зазвичай вказується, що між 1906 і 1918 роками він бував там чотири рази. Одна з наступних поїздок була пов’язана з Першою світовою війною: Лілієн служив в австрійському військово-пресовому корпусі як військовий фотограф.

У тому ж 1906 році він одружився на Хелені Магнус з єврейської родини Брауншвейга. Тому після смерті 18 липня 1925 року в Баденвайлері Лілієна поховали не в Єрусалимі, а на єврейському кладовищі в Брауншвейзі.

Так його карта виглядає коротко: Дрогобич, 1874 — Берлін, 1894 — Базель, 1901 — Єрусалим, 1906 — Палестина, поїздки до 1918 — Брауншвейг, 1925.

Дрогобич дав йому коріння, Європа — художню мову, Базель — місце поруч з Герцлем, Єрусалим — зв’язок з «Бецалелем», а Брауншвейг став останньою точкою його земного шляху.

Ефраїм Моше Лілієн похований на Новому єврейському кладовищі в Брауншвейзі, Німеччина, поруч з дружиною Хелене. Його надгробок виконаний за мотивами його власної ілюстрації “Cemetery” / “Friedhof” до книги Моріса Розенфельда “Lieder des Ghetto”. На цій ілюстрації Лілієн заздалегідь зобразив надгробну плиту зі своїм ім’ям — і після його смерті саме цей художній образ був перенесений в реальність.

Читайте більше – в рубриці «Євреї з України».

…
Лілієн повертається до Львова: в Почесному консульстві Ізраїлю вшанували художника з Дрогобича - 25.05.2026 - Новости Израиля

Євреї з України: Ефраїм Моше Лілієн, з українського Дрогобича, через «Теодор Герцль у Базелі, 1901» до «першого сіоністського художника» - 25.05.2026 - Новости Израиля

Випадання волосся? Центр Здоров’я Волосся в Хайфі: Лікування, відновлення волосся та PRP-терапія - 25.05.2026 - Новости Израиля